Il suo lavoro, colorato, meticcio, espressivo, di strada, giocoso, ha girato il mondo.E ora l'artista spagnola Ana Barriga trascorre qualche giorno a Caracas esplorando ed esponendo alla galleria del Cerquone e "dando di matto" con l'energia della città"Mi dispiace molto di essere la rappresentazione che avranno di una persona di lì", Ana Barriga risponde con una risata al commento che è un personaggio andaluso: "Da quella parte, mi scuso".L'artista plastica spagnola – nata nel 1984 a Jerez de la Frontera, una città vicino a Cadice – non riesce a scrollarsi di dosso il folletto che la inzuppa quando parla maliziosamente, ch trasformata in sh e zingara.Il suo look è forse più adatto a una metropoli californiana cyberpunk-futuro: indossa una gonna stile Blade Runner, turchese (o "fantasy blue", come lo chiama lei), ciocche di capelli, trucco come Elizabeth Taylor trasformata in Cleopatra e abiti in giacche e pantaloni con stampe colorate, figure bizzarre e fiamme di fuoco.Nominata tra le dodici donne più influenti nel mondo dell'arte in Spagna, ora risiede a Londra, dove la County Hall ha acquistato Laki Kat, la sua enorme scultura di un gatto fortunato giapponese sorridente che tiene un fiore e dal cui ventre trifogli, elefanti e sirene gialleE sì, gli ha portato fortuna!Perché gli hanno affidato un giardino di sculture davanti al London Eye, la ruota panoramica della capitale britannica, forse per catturare l'attenzione di regine e parlamentari.Immaginare il giardino delle sculture è un esercizio di scala: il suo lavoro consiste nel trovare piccoli oggetti, bambole e statuette, in case o mercatini che poi smonta – o fa crescere in scala – per dipingerli in grandi dipinti che oscillano tra la fotografia iperrealista e murales di strada.Ana Barriga crea così – fondendo spray con cera, olio e un'infinità di materiali e tecniche – un mondo di bambole in porcellana, figurine asiatiche, maschere etniche e animali giocattolo che brillano su sfondi color neon punteggiati di occhi e graffi di graffiti. .Il lavoro di Barriga, laureato all'Università di Siviglia, non si è innamorato solo del Regno Unito.Ha già girato il mondo, con mostre a Siviglia, Svizzera, Hong Kong, Shanghai, Amburgo, Messico, Dubai e New York, dove ha fatto una residenza l'anno scorso alla Galleria PADRE.La nuova aggiunta al suo curriculum è Caracas, dove sta svolgendo una residenza presso la Galleria Cerquone a La Castellana: un'accogliente villa del 1946 in cui l'arte contemporanea si fonde con i suoi alberi di mango e la sua affascinante architettura post-gomecista.Quindi, con la sua personalità estroversa e scherzosa – “Scusa, cosa faccio?Questo non migliorerà” – è stato integrato in un batter d'occhio a Caracas, capitale dell'ottava isola delle Canarie.-Prima falegname, poi artista: come sei arrivato a quel percorso nell'arte?-Immagina che a 15 anni ti dicano: a cosa diavolo vuoi dedicare il resto della tua vita?Se sei come me, non ne hai idea.C'è una percentuale molto alta di lavori che non conosci.E se non li conosci, non puoi sceglierli.Questo è quello che è successo a me con l'arte: non avevo idea del cazzo che esistesse o che qualcuno potesse farlo.Ho dovuto scegliere un diploma di maturità tecnologica o un diploma in lettere o un diploma di maturità artistica, ma era qualcosa di impensabile per via del contesto in cui sono nato.Ero più propenso a dedicarmi alla prostituzione o allo spaccio di droga piuttosto che finire per dedicarmi all'arte, e non a causa dei miei genitori, che sono persone super creative, il che è ovvio perché tutto questo alla fine viene fuori.Sono entrato prima nel diploma di maturità tecnologica e ci sono stato per un anno e quell'anno l'ho passato e me ne sono andato molto amareggiato.Poi ho fatto le lettere e la stessa cosa è successa a me.E ho detto ai miei genitori: "Ehi, voglio andarmene da qui, hanno avuto quattro figlie e una sarà più distratta del necessario".E i miei genitori mi hanno detto: "Va bene, se non vuoi studiare, allora vai a lavorare".Mi hanno aiutato a trovare un lavoro che era in un bar dove servivo la colazione.Era bloccata in una stanza di sei piedi, a stendere toast e grattugiare pomodori.Un giorno il mio capo lì mi ha detto: “Ana, hai qualcosa, devi studiare arte”.Ho detto: “Questo ragazzo è pazzo, perché studiare arte?Per quello?Come faccio a dire ai miei genitori che dopo essermi ritirato da due corsi ora vado a studiare arte?”, “Per cosa?Per quale scopo?"Il ragazzo mi ha dato molti problemi [ha insistito molto].-Gergo?Non è una cosa da zingari?Lo dicono in una canzone dei Mecano...-Certo!(ride) Ho un linguaggio super gitano, è che Jerez è molto tradizionale.Bene, il ragazzo è venuto per un momento e mi ha detto: “Ana, ti ho iscritto.Vai a fare il test.Se lo superi ti preparo l'orario in modo che tu possa lavorare la mattina o il pomeriggio e non devi smettere di studiare e non devi smettere di lavorare”.Bene, ho sostenuto l'esame per entrare in ebanisteria.Pensavo di non superarlo, ma è stato abbastanza facile per me.Quando l'ho approvato, beh, il capo ha mantenuto la parola data e mi ha dato il lavoro la mattina e io ho studiato il pomeriggio.Quando mi sono avvicinato all'ebanisteria, mi sono reso conto che non ero così distratto, ma che ero sulla strada sbagliata.Sono stato bravo, è stato facile.È stato come fare le cose molto semplice, quando mi hanno spiegato qualcosa ho capito bene, sono stato creativo con i disegni che ho fatto e l'intera scuola d'arte era pazza di me: come se avessi fatto qualcosa, loro gli hanno fatto una foto e l'hanno messo su un poster, sulla porta: "questo è quello che ha fatto questa ragazza", mi hanno chiamato per spiegare le cose che facevo nelle altre classi.Finisco quei due anni di liceo artistico e c'è stato uno stage.L'ho fatto con i falegnami della mia classe e hanno deciso di stare con me.Ho iniziato a lavorare in una falegnameria dove avevo sette fratelli come capo: era una falegnameria di famiglia ed io ero l'unica ragazza.All'epoca non c'era inclusione sociale, in programma la donna impegnata in un lavoro di quel tipo.Avevo diciassette anni e lavoravo in un cantiere, montavo porte, corrimano, armadi a muro ed ero come la persona più osservata dell'intero cantiere perché tutti lì sapevano chi ero.Ho lavorato con loro per un anno e mezzo, ho imparato molto e poi mi è rimasto il tarlo del tipo “porca puttana, voglio continuare a studiare, mi piace questo, design di mobili”.Ho scoperto che c'era un altro corso a Cadice, un corso di livello superiore e ho dovuto sostenere un altro esame.Un giorno dissi ai miei genitori che stavo andando al mare e andai a sostenere l'esame...L'ho anche approvato e ho detto ai miei genitori: "Ehi, lascerò il mio lavoro e andrò a studiare a Cadice".I miei genitori in quel momento mi dissero "Ehi, come lascerai il tuo lavoro?".Perché veniamo da un'umile famiglia di lavoratori, quindi hai studiato per avere un lavoro.Quando lo avevi già, come ce l'avevo io, perché continuerai a studiare?Non è stato capito.Nonostante ciò, hanno sempre rispettato le mie decisioni e il problema che avevano era che non potevano aiutarmi economicamente: “Se vuoi farlo, fallo.Ma dovrai trovare la tua vita".E infatti quando avevo 18 anni sono uscito di casa e non sono più tornato.Stavo lavorando per poter pagare l'affitto e gli studi.Ero super sopraffatto perché vivevo alla giornata.Per vivere male, ho vissuto davvero male.Andavo molto d'accordo con gli insegnanti e le persone della mia classe, e un insegnante mi ha detto: "Ana, c'è un posto vacante per un insegnante di pittura in un centro per anziani a San Fernando, dipingi?"E gli dico "Sì, sì, certo che dipingo".Non avevo mai dipinto in vita mia.Ma mai!Quello fu il mio primo contatto con la pittura.Quando avevo 18 anni ho detto a queste persone che sapevo dipingere, ci credevano e stavo dando lezioni di pittura ai pensionati.Non ho toccato un pennello tutto l'anno, quello che ho fatto è stato leggere libri di Van Gogh, Picasso e Matisse, che erano le persone che conoscevo, e con due palline ho spiegato la teoria del colore a queste persone.Mi piacerebbe guardarmi indietro e avere una piccola macchina fotografica e vedere cosa diavolo stavo spiegando, perché la gente oggi mi chiede cos'è la teoria dei colori e non posso spiegartela.Le quattro cose che ho letto e ora.Il fatto è che l'anno successivo gli studenti raddoppiarono.Le persone sono venute nella mia classe.Era come: sono pazzi!A quel tempo davo lezioni per pagarmi gli studi e basta.Ho finito di progettare mobili.Poi ho realizzato un altro modulo di architettura effimera.E poi ho detto: vado al college.Quando sono entrata all'università ho avuto una materia che mi ha costretto ad acquistare materiali per dipingere e mi ha costretto a dipingere.E nel momento in cui ho messo il colore sul supporto è stato come: “Merda!Che diavolo è questo?"e sono caduto in un buco meraviglioso e ho iniziato a divertirmi a dipingere.-Dici che senza l'arte saresti finito nella prostituzione o nella droga, ma allo stesso tempo hai detto in altre interviste “se cresci felice e con amore, dipingi come vuoi”.Quindi, hai anche avuto un'infanzia felice e amorevole.- Totalmente!L'ambiente familiare che ho avuto è stato ed è imbattibile.Eravamo una famiglia umile, semplice e laboriosa, ma immaginate il contesto dei miei genitori: avere quattro figlie e crescerci come loro ci hanno cresciuto, come quattro selvaggi.Siamo quattro donne indipendenti in tutto e per tutto.Ci hanno sempre insegnato che: non sposarti perché un marito possa sostenerti, non avere figli se non vuoi... ci hanno sempre rispettato in tutto e ci hanno sempre incoraggiato a credere in noi stessi ed è bellissimo.Cosa sta succedendo?Il contesto di Jerez a quel tempo, o Cuartillos, dove sono nato... uno dei vicini più vicini era quello che vendeva la droga a tutta Cadice.In un piano che, a Natale, in un paese di mille abitanti che non ci sono nemmeno strade ma vicoli, sembrava una corte inglese delle macchine.Tutti da catturare.Oppure eri a un barbecue con i tuoi cugini e hai sentito un suono a cui non eri abituato ed era che stavano litigando per strada, si sparavano a vicenda.Il contesto era selvaggio, è cambiato molto.È stato difficile.Nell'istituto dove mi trovavo, ci hanno messo tutti dalle città.Immagina cosa c'era lì, le persone con i coltelli... Il primo anno c'era una rete metallica che copriva l'istituto, e un anno dopo c'erano già dei muri che si vedevano appena il sole perché quella rete si era rotta in due mesi .Non riuscivi più a distinguere il cortile della scuola dalla piazza, era tutto sballato.-Hai detto che nella tua arte ti piace incanalare le cose che ti preoccupano.-Certo, sono cose che mi preoccupano o che mi sono successe.Anche se ultimamente dubito già che quello che dipingo sia qualcosa che è successo a me o che ho inventato, o deve succedere o è passato.Non capisco più la stessa cosa.Quello che capisco, che è potente lì, è che la mia arte è una questione diversa di atteggiamento: un modo, un modo di essere e di essere nel mondo.È istinto e atteggiamento.-Parlando di attitudine: qualcosa che caratterizza molto il tuo lavoro è la miscela di olio con spray.Ma è come uno scontro frenetico tra la pittura a olio di alta arte e lo spray per le strade.-Certo!Come vengo (ride).Ti siedi a mangiare con non so da chi non conosco una storia e poi sei sdraiato nell'adolescenza fumando una canna e bevendo un litro [birra] per strada.Quella cosa di mescolare olio, smalto, pennarello, spray, cera... tutto ciò che viene dalla benedetta ignoranza.L'assoluta ignoranza di venire e dire: ah, bene, dipingerò con questo, ah, bene, mi mescolerò con quello.Inizi a mescolare lì finché non arrivi al punto che ho raggiunto ora che non ho imparato, ma almeno i dipinti non cadono a pezzi.Perché lo smalto è così bello, ma lo metti nella proporzione sbagliata e scuoia il tuo dipinto come una lucertola.-Mescoli elementi –smalto, olio, spray– ma replichi anche oggetti, parrocchetti e piccole cose che vedi nel tuo lavoro.C'è qualche messaggio in esso sulla società dei consumi o sul kitsch?Il tuo lavoro è come se una bomba nucleare cadesse in Florida e una si spegnesse e prendesse tutti i ninnoli che ci sono negli Stati Uniti, multicolori, lanciati, capovolti laggiù...-Dato che la mia carriera è stata costruita in modo intuitivo, ci sono cose su cui ho iniziato a lavorare e fino a quando non è passato del tempo non sono stato in grado di analizzare cosa stava succedendo.Forse ora dico una cosa e tra dieci anni ne dirò un'altra.Ci vuole distanza per analizzare tutto questo.Non ho iniziato a usare gli oggetti con quell'idea, ma ovviamente lo è.È una ricerca su ciò che la società butta via in ogni momento, perché gli oggetti che ho comprato cinque anni fa non sono gli stessi che comprerò quest'anno.E continuo come cacciatore, andando ai mercatini dell'usato, perché sono molto interessato alle città e alla cultura di quelle città attraverso la folla, attraverso le cose che sono state scartate.È come un altro lato del diamante sapere come è fluito questo paese.-Qui a Caracas sei andato alla ricerca di manufatti di seconda mano?-Sì, certo, quello che succede è che queste persone (i galleristi) mi hanno legato (ride), non mi hanno messo su sentieri del genere, ed è quello che sto cercando.L'altro giorno siamo passati dal centro e c'era gente che litigava per strada.Non era nemmeno così selvaggio, l'ho visto in altri paesi.Non ho ancora visto quelle cose di cui parlano...-È una società con molta sfiducia e molti traumi-Sì, ma cosa può succederti?Che ti rubano il telefono?Non è nemmeno così grave.-Nel tuo lavoro si parla di bigiotteria, usa e getta, oggetti per la casa, mercatini dell'usato.Ma senti una certa influenza dalla cultura pop giapponese, dagli anime.Anche i tuoi tatuaggi!-Sì c'è, ma non guardo gli anime.Non è un "oh, lo amo".Insisto, è come l'intuizione.Col tempo so cos'è l'anime.ma perché le persone me lo hanno detto.Ma la cultura che ho è come se fossi stata lanciata da lontano.Ciò che è caduto è caduto su di me.Non sei un fan dei Pokemon?Perché l'hai menzionato prima...-In realtà ho visto Pokémon un mese fa.Sapevo che esisteva, dico sempre che siamo come i cacciatori di Pokémon, gli artisti.Perché sei in mezzo alla strada, a rischio di essere catturato da un autobus, e stai guardando i tuoi Pokémon e non ti interessa se un autobus arriva e ti prende.È così che esprimo e vedo il mio lavoro in studio: sono lì a pensare di aver davvero scoperto qualcosa nel dipinto e non importa se tutto quello della porta accanto cade, sei lì a cercare il tuo Pokémon e lui non importa cosa sta succedendo È molto forte!- Qualcosa che dicono sempre di te è che...-Sono carina!(risata)…-A parte il fatto che sei bella: che le tue opere vendono come una torta bollente a New York, a Siviglia.A volte anche prima dell'apertura della mostra: a Siviglia in poche ore, a New York in due giorni.Com'è andata con il pubblico di Caracas?-Bisogna vedere come va l'expo.Ma tutto indica che il tiro per il bingo è buono.Dovremo aspettare per finire il gioco.-Sei già di Caracas: sei stato battezzato dalla peste che ti ha mangiato.Il tuo sangue europeo ha un sapore esotico per le zanzare.-C'è stato un momento in cui ho pensato che avrei avuto bisogno di una trasfusione!Davvero, eh?Veramente!-Eppure ogni giorno sali sull'Ávila e sei diventato amico delle persone che salgono-Quasi ogni giorno esco con un vecchio diverso o con qualche famiglia!La prima volta che ci sono andato c'era un ragazzo che mi ha detto che begli occhi avevo e questo mi ha innervosito.Ma ovviamente, in Spagna non siamo abituati a qualcuno che ti dice che c'è qualcosa di te che gli piace.Ci deve essere fiducia per questo.Caracas è meravigliosa!È tutto un tipo di fluido (schiocca le dita).Le persone ti salutano, sono molto gentili, c'è una bella atmosfera.Ogni volta che viaggio in un nuovo paese incontro molte difficoltà.Una delle cose che possono rendere il tuo soggiorno più fluido o meno, sono le persone che incontri.Quando sono arrivato a New York la prima settimana ero tipo, "Merda, non sopporto questa fottuta giungla!"Davvero New York mi sembra una città super cruda.E anche Caracas mi sembra una città cruda a causa di tutto ciò che hai passato e stai attraversando.Ma c'è un contrappeso, che è che le persone hanno un'energia che va fuori di testa.E c'è anche una voglia di fare e di fare bene, che si nota e si apprezza.E anche l'amore per l'arte che c'è qui!Questo attira la mia attenzione da tutti i paesi in cui sono stato: qui c'è un amore per la cultura che è incredibile.A tutti piace l'arte, in qualunque lingua parliamo, giusto?Questo la dice lunga su un Paese e anche sulle persone: perché il fatto che tu abbia bisogno o che tu creda che l'arte sia qualcosa di necessario per vivere, ovviamente c'è una sensibilità sociale e umana che va fuori di testa.Il 18 settembre all'auditorium Ciudad Banesco il martello di Clementina Mendoza suonerà 99 volteSrger, Grip Face, Ampparito, Eltono, Nano Abia, Nuria Mora, Sixe Paredes e Ignacio Bosch sono installati alla Galleria Cerquone nella mostra "Public Relations"Attraverso queste opere ricordiamo l'eredità del maestro venezuelano che oggi compie 99 anniCopyright © 2022 The Stimulus |Avvertimento legale